By Clément Gys, French Curator
2008

French

L’obscure clarté de Jesper Ulvelius

Un vieil homme, apparemment ébloui par le flash, fixe l’objectif du photographe. Dans un autre cliché, il mange des rollmops, recourbé sur un canapé et sa peau brille encore une fois à cause de la lumière. Né en 1984 à Stockholm, le photographe Jesper Ulvelius soumet toujours ses sujets à une lumière trop forte, artificielle.

Sa perception des aurores boréales et de l’hiver scandinave a modifié son rapport à la lumière. Ayant grandi dans un pays où le soleil disparaît tous les ans pendant quelques mois, la Suède, Jesper Ulvelius a voulu recréer un semblant de luminosité. Il cherche à montrer qu’une vie normale continue malgré l’obscurité. Son travail se divise en deux parties. Il se voit d’abord comme un documentariste de l’ambiance qui l’entoure. Les banlieues des classes moyennes sont alors captées par l’appareil et sont étudiées comme des paysages irréels et magiques.

Dans une série réalisée en 2006, All the same, Jesper Ulvelius prend le même cliché d’un simple terrain de basket à quatre périodes différentes de l’année. La lumière artificielle pendant l’hiver confère à ce lieu banal une autre dimension. Pour reprendre le terme d’Agnès Varda, Jesper Ulvelius est en réalité un « documenteur ». Il modifie la réalité pour imposer son point de vue. Son regard sur une rue ou sur un paysage n’est jamais neutre. Ses photographies, apportent une touche très intime à un sujet urbain et froid.

La deuxième partie de son travail est plus personnelle et se compose d’un journal intime photographié. De manière quotidienne, il prend en photo ses amis, son chien ou sa maison. Dans une suite de clichés sobrement intitulée Jesper, il se prend lui-même en photo dans son lit, devant son petit-déjeuner ou sur son balcon.

Jesper Ulvelius semble ne pouvoir s’exprimer pleinement que par l’intermédiaire d’un appareil photo. Il appréhende les événements graves de son existence avec le médium photographique. À l’image de l’artiste américaine Nan Goldin, Jesper Ulvelius documente sa vie et celle de son milieu avec une urgence et une poésie remarquable.

English

The obscure clarity of Jesper Ulvelius

An old man, apparently dazzled by the flash, sets the objective of the photographer. In another snapshot, he eats meatballs curved on a couch and his skin shines again because of the light. Born in 1984 in Stockholm, the photographer Jesper Ulvelius submits the subject to a strong artificial light.

His perception of the aurora borealis and the Scandinavian winter amended its report to light. Having grown up in a country where the sun disappears every year for a few months, Jesper Ulvelius wanted to recreate a semblance of luminosity. He seeks to show that normal life continues despite the darkness. His work is divided into two parts. He sees himself primarily as a documentary of the atmosphere that surrounds it. The suburban middle class are then captured by the camera and are considered as unreal and magical landscapes.

In a series conducted in 2006, All the same, Jesper Ulvelius takes the same simple picture of a basketball at four different periods of the year. Artificial light during the winter gives this place a banal another dimension. To borrow the term of Agnès Varda, Jesper Ulvelius is actually a "Documenter." He alters reality to impose its point of view. His gaze on a street or a landscape is never neutral. His photographs, provide a very intimate topic urban and cold.

The second part of his work is more personal and consists of a diary photographed. On a daily basis, he photographed his friends, his dog or his house. In a series of photographs entitled Jesper sober, he pictured himself in his bed before his breakfast or on his balcony.

Jesper Ulvelius seems to fully expressh himself only through a camera. He captures the serious events of his life with the photographic medium. Like the American artist Nan Goldin, Jesper Ulvelius documenting his life and that of the community with an urgency and remarkable poetry.